Eine Vision der Moderne

Eine Vision der Moderne

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Titel: Der Schlepper.

Autor: LEGER Fernand (1881 - 1955)

Erstellungsdatum : 1920

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Technik und andere Indikationen: Öl auf Leinwand

Lagerort: Website des Grenoble Museums

Kontakt Copyright: © ADAGP, © Grenoble Museumsfotografie

© ADAGP, Fotografie des Grenoble-Museums

Erscheinungsdatum: März 2016

Historischer Zusammenhang

Der Triumph der Industrialisierung

Der Zeitraum ab dem Ende des XIXe Das Jahrhundert am Vorabend des Ersten Weltkriegs markiert definitiv den Eintritt Frankreichs in das Industriezeitalter, obwohl das Land überwiegend ländlich bleibt und das industrielle Gefüge oft archaisch ist. Deshalb haben sozialistische Ideen in den 1930er Jahren innerhalb der Arbeiterklasse an Boden gewonnen.

Bildanalyse

Eine Poetik der Mechanik

Fernand Léger (1881-1955), ein Maler am Rande des Kubismus, wurde 1917 demobilisiert und war permanent von den Realitäten seiner Zeit geprägt, von denen das hergestellte Objekt seiner Meinung nach das auffälligste Symbol ist. Er wird dann, wie Robert Delaunay oder Blaise Cendrars, der begeisterte Zeuge der städtischen und industriellen Zivilisation, indem er eine Poetik der Mechanik entwickelt. Weit davon entfernt, die Objekte in seinen Gemälden reproduzieren zu wollen, erfindet er ihre Formen und Farben neu, um eine neue geometrische Ordnung aufzubauen. Seine Fähigkeit, das mechanische Element als plastische Möglichkeit zu nutzen, zeigt sich insbesondere in einem seiner Gemälde von 1920 mit dem Titel Der Schlepper.

Um einen Schlepper darzustellen, der unter anderem ein Symbol des modernen Lebens ist, verwendet der Maler eine plastische Syntax, die auf einer Abstraktion kontrastierender farbiger Bereiche und ineinander verschachtelter geometrischer Formen basiert: Scheiben, Zylinder… Diese Komposition gekonnt orchestriert vermittelt einen Eindruck von Harmonie, der auf der Balance zwischen Linien, Volumen und vor allem den Farben beruht, denen Léger konstruktiven Wert verlieh. Obwohl er dreimal auftritt, verschmilzt der moderne Mensch, klein und farbneutral, mit dieser Ansammlung mechanischer Formen, als ob die Perfektion seiner eigenen Schöpfung ausreichen würde, um ihn hervorzurufen.

Interpretation

Eine soziale Utopie

Fernand Léger, der sich der Monotonie der Arbeiterwelt bewusst ist, bemüht sich durch diese Komposition, die städtische und industrielle Realität, in die sie täglich eintauchen, zu sublimieren. Sein Gemälde bietet das Bild des glücklichen modernen Menschen in perfekter Harmonie mit den schönen Objekten, die er in Massenproduktion hergestellt hat.

In der Überzeugung, dass Farbe die Kraft hat, die Gesellschaft zu verändern, nimmt Léger die damals sehr beliebten Werbeplakate als Vorbild, deren explosive Töne es ermöglichen, das Auge einzufangen und einen visuellen Schock zu erzeugen, dem der Passant nicht gleichgültig bleiben kann. . Ihr Ziel ist es daher, den Menschen Glück zu schenken, indem sie die Schönheiten der modernen Welt durch einen Farbenrausch sichtbar machen, der einer strengen geometrischen Ordnung unterliegt.

Dem Volk - er hat seine Existenz an vorderster Front voll verwirklicht - widmet er seine Kunst. Sein soziales Engagement kam später zum Tragen, als er große farbige Kompositionen produzierte, die in die Stadtarchitektur integriert werden sollten, und als er unter der Volksfront den Arbeitern in Nordfrankreich Vorträge hielt. Sein Gemälde, wahrscheinlich zu gelehrt und zu weit entfernt von den Sorgen der Menschen, fand jedoch in den Kreisen der Arbeiterklasse der damaligen Zeit kein Echo, und er erhielt nie das Etikett eines "populären" Malers.

  • Kubismus
  • Modernismus
  • Arbeitskräfte
  • Industrielle Revolution
  • Modernität
  • Arbeiterklasse

Literaturverzeichnis

Serge BERSTEIN und Pierre MILZA Geschichte Frankreichs im 20. Jahrhundert. 1900-1930 Paris, Complex, 1999. Pierre DAIX Für eine Kulturgeschichte der modernen Kunst. Das 20. Jahrhundert Paris, Ausgaben Odile Jacob, 2000 Kollektiv Fernand Leger [Ausstellung, Centre Georges-Pompidou, Paris, 29. Mai - 29. September 1997] Paris, Editions.du Centre Pompidou, 1997. J.-P.RIOUX und J.-F.SIRINELLI Kulturgeschichte Frankreichs , Band IV, "Die Zeit der Massen" Paris, Seuil, 1998.

Um diesen Artikel zu zitieren

Charlotte DENOËL, "Eine Vision der Moderne"


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